一篇好作文

额错咧,额一开始就错咧,额如果下飞机不坐去西单的大巴,就不会碰到长安街堵车;如果不堵车,额也不会下车拦了几辆的士都拒载;也不会在一路催促终于把一个载我的司机惹毛了,也不会因为幸运赶在七点前终于抵达人艺剧场而得意忘形,把手夹在的士车门上,鲜血直流……

不过,赶上看了一部人艺排的老舍《我这一辈子》的先锋版话剧,让一路的慌不择路,没吃晚饭的饥肠辘辘以及疯狂吐血的伤口都变得值得了,尤其是在话剧结束的时候,仅仅是内心依旧沉浸在剧情里,坐在空荡的剧场里被服务人员清场催促,那份久违的心情让一切都值了。

话说那天,一个人边上网,边翻《新京报》,一条招募看话剧的新闻吸引了我(好吧,我承认主要是“免费”二字),随手按照上面说的邮件地址寄了一份报名表,接着周五在深圳出差时接到被“录取”免费看该话剧首场演出的电话,然后在飞机上一路算行程表,下午五点到达北京,出航空港要半个小时,大巴要一个小时,下车再赶往人艺剧场就必须保证控制在半小时了,于是如果昨天下午你在首都国际机场看见一个一路狂奔的人,那就是我了。

好了,废话不说了,反正我捂着伤口,惊魂未定地坐在人艺首都剧场的第三排正中间,整个环境很肃穆,旁边有很多艺术家(?不知道,看打扮像)和白发苍苍的“戏虫”(这在看戏过程中被证实)。人艺剧场演出开始的时候,不是尖锐刺耳的铃声,而是透出历史感觉的悠扬钟声,暗红色的幕布将整个舞台遮的严严实实,就留出一个雕着小狮子的汉白玉栓马石,独独的灯光打下来,让你对幕布后的一切都充满想象。

水声,噼里啪啦……幕布徐徐打开,黑乎乎的一切都看不到,突然一道划火柴的声光,燃烧,接着慢慢熄灭,照亮一双沉醉于火光中的眼睛,第二根……第三根……“我都是要饿死的人了,死后定是没有棺材的……”戏剧从主人公的独白开始,所有的人物都面无表情地穿着黄泥做的大棉袄缓缓布满这个舞台。舞台,应该是一个埋葬了很多的土地,断壁残垣、老钟、石板路、坟头,还有中间一个摇摇欲坠的小桌,统一的土色,像极了雕塑。整个话剧用雕塑、音乐、舞蹈,甚至行为艺术等手段,很好地把主人公挣扎的“严肃人生”展现在观众面前,作为一部改编自老舍原著只有两万多字,并没有太多戏剧冲突的小说的话剧,作为一场人艺在圣诞期间隆重推出的第一个为话剧百年献礼的话剧,作为一部李六乙编导的话剧,作为一场先锋话剧,我是满意的,但我依然要说,这是一篇好作文,但仅仅是好作文。

不知道为什么,我在看戏的过程中总在浮现之前我看过的其他东西,比如《哈姆雷特》,比如《辛德勒名单》,比如《关于我母亲的一切》,比如《茶馆》,比如《等待戈多》,还有鲁迅的很多,甚至还有小时候偶然看过的动画片《九色鹿》。

这部展现大历史环境下人内心的话剧,动用了大量的手段来使其外显,从一开始就宣告了主人公福海的死亡,但是“只掌灯不带路”的死神们却有充分的耐心让他去慢慢“走”死,“他不在西直门、阜城门、宣武门、正阳门,他在~~他在天安门。”尽管是戏谑的说法,却也借用一部戏的时间把他的人生走完了。
几个桥段也构思新颖,比如福海老婆的一个梦、福海丢了老婆后外界的议论、老婆头上插着的草标、三代女人的谈话、一个总是为人量衣的裁缝、死亡的旗番和不时出现的神鹿发光的头等都很好的将人物的内心,甚至一些意识流的东西都说出来了。特别是关于鞋的一段,算是整个话剧的一个高潮部分,福海晒鞋引得一群巡警取笑,当他们都把鞋脱下放在那里静静端详的时候,分明看到了好多个自己或者是别人,然而等他们再次穿上鞋的时候,却难受得走不了路,他们抱怨自己走了十几年的鞋不合脚,“为什么一开始的时候不觉得呢?”“因为时代变了。”而当福海让每个人再次试一试脚下的鞋时,似乎又没有不舒服了,当剧中人每说一句,就有很多鞋从四面八方扔过来,似乎是对其否定与唾骂,从天而降的几百只鞋重重的砸在福海面前,留下一堆黄色的灰尘在飘浮,那种宁静至少让我想到了很多。可人毕竟是要穿鞋的,每个人都开始在找自己的鞋,也许那双鞋并不适合自己,但是贪婪地抢到了,抱在怀中,似乎也满足的不得了。人生啊,人生,也许就是这种削足适履的过程。

但我依然要不腰疼地站着说话,尽管很喜欢这部先锋话剧,但是它注定了只能是部好戏,而非经典。

1.过多的形式化的重复排比似乎使得整个戏很美,但也严重地伤害了戏的内容,强烈地挑战观众的耐心。

2.《月牙儿》被揉捏进去,痕迹很重,尽管通过部分戏码了解编导的意图在于通过女人的命运折射男人,但大量关于福海老婆、妈妈、女儿述说中国女人严重被压抑的主题,一显主题老旧不深入,而来形式也略显做作了,特别是突然放下福海谈女人,突兀的裂痕十分明显。

3.因为有的戏剧表现及台词被设置地过于精致,反而有了匠气,比如小女孩就地正法,比如女人的梦。

4.原本以为会有关于时代变更下人物心理变化的戏剧情节,可惜几乎是没有,倒像真的是仅仅“我”这一辈子。老舍《我这一辈子》的末尾有句“我还笑,笑我这一辈子的聪明本事,笑这出奇不公平的世界,希望等我笑到末一声,这世界就换个样儿吧!”,看来剧里是把这个方面都整个儿删掉了。这使得整个戏关于人命运挣扎的地方写得很足,却因缺乏时代视角而显得不深入、不够批判。(如果李六乙不幸看到,而且看了气得不行,那就当我一个白痴啥也没说吧。)

尽管剧场一再强调不让拍照,但是听得采访的记者们噼里啪啦,也忍不住偷偷拍了几张,只是不敢打闪光灯,拉长曝光时间,导致所有的都手抖拍虚了,现在看来倒也很好的表现这部戏缥缈的感觉。前一天晚上和同学在深圳吃饭,还在不断地说北京这也不好,那也不好,但是这部看得我几次因为惊讶兴奋而汗毛直竖的戏,显然它把我收买了,看来我是离不开北京了。

COME ON,快感持续!

这年头不起个咸湿的名字,博客就没有人看。我想告诉大家的是,我的人生有很多可能,我可能会是一名出征多哈德游泳夺金选手(参见我上上一篇博文);我可能会是一个进驻798的画家(参见我前前前N篇博文);我还可能是个产品设计师(如果我当时听从父亲的建议去读产品设计专业的话)。但无论如何,我现在是个编辑,一个坐在自己电脑旁,趁工作闲下来猛写博客的小编辑。

P.S.以上不是开头。

事实上,今天我要发布我历经3天做出来的“2006年度产品创新鲲榜”,对于这个榜。需要说明的是,所谓产品创新必须是建立在产品本身对此前整个行业颠覆性的创新,而不是在外形设计、销售手段等方面的锦上添花。满足了人们的需求,实现了持久的盈利也将是我评判入榜的重要标准,因为作为商品,实现价值与使用价值的统一是其终极使命。好,“2006年度产品创新鲲榜”正式发布:

NO.1 Wii——game 2.0

自从有了web 2.0,现在什么都声称升级到2.0,但真正从1蹦到2并没有那么容易,但任天堂推出的Wii做到了game 2.0。你还在为是选择PS3还是XBOX 360而举棋不定吗?那你显然已经落伍了。在美国,最近经常有新闻报道,某位游戏玩家在玩“保龄球”(当然是电脑游戏)而使手腕肌肉拉伤,某位在玩“拳击”时,突然重重给了坐在他旁边的玩伴一记左钩拳,这就是Wii,不知道任天堂会不会把这些素材用在他们最新的广告里。

Wii突破过去游戏机的玩法,控制屏幕里的游戏动作不再局限在需要正襟危坐,双手紧握游戏手柄了,而是通过一个内置蓝牙和运动传感器的无线遥控手柄,如果你想在游戏里做出一个动作,那么你就必须握住无线遥控手柄,真正做一个相同的动作,该动作在三维空间所做出的位置、速度以及时间将准确翻译给游戏里的Avatar(虚拟空间里你的化身)。于是,当你再看见一个人对着游戏屏幕手舞足蹈时,请不要大惑不解,那是他在玩Wii!

这款被认为彻底颠覆电脑游戏模式的游戏机,摆脱了以往游戏机仅仅关注游戏性能,而缺乏关注玩家感受的设计理念,使得任何人都可以畅快淋漓地玩一场游戏。至于价格,上市价格仅仅250美元,是PS3的一半,比XBOX 360也低很多。即使这样,成本控制高手——任天堂依然卖一台赚一台。闭上眼睛你都可以想象,任天堂正对着300亿美元的游戏市场大笑呢。

NO.2 YouTube & 豆瓣——私媒体的诞生

在2006年你不应该不知道两个网站YouTube豆瓣。美国总统中期大选期间,驴象之争越演越烈,而最激烈的宣传战并非爆发在报纸、广播、电视上,而是YouTube。双方将偷拍对方竞选人的一些龌龊视频放在YouTube上供大家“观赏”。而在YouTube上,你还可以看到生闷气的小女孩在家乱摔东西,甚至一个五大三粗的男人在学唱小甜甜的歌~~这就是YouTube提倡的“Broadcast Yourself”!任何人都可以把自己的视频放在YouTube上和大家分享,于是美国人不再看CNN的最新战争新闻,而是点开YouTube上某位亲历伊拉克战火的人上传的用自己DV拍的真实影像。也许视频的拍摄角度并不完美,甚至不甚清晰,但却是真实的,来自一个平常人的眼中,没有立场,没有利益。因为YouTube的出现,家电专家甚至警告那些一味为大屏幕电视而冲刺的彩电制造商们,液晶也好,等离子也好,也许52英寸将是其市场所接受的最大尺寸,一方面放置电视机的房间只有那么大;另一方面,现在大部分年轻人的视频娱乐更多面对的是电脑屏幕,他们欣赏的是像YouTube这样的视频网站,而不是某家电视台的某个频道。但YouTube目前面临的问题是,如何摆脱传统广告盈利模式而通过内容赚钱。视频搜索技术目前还不成熟,也无法实现视频内容的细分,但相信解决它只是时间问题,YouTube需要的也只是时间。

豆瓣,中国足以引以自傲的web 2.0成功代表。从2005年3月创办至今(2006年12月6日12∶55),豆瓣已经聚集了339072 名注册用户。“此时此刻,谁在和你看同一本书~~”正是这句意味深长的话引得无数文艺青年从X涯、猫X、X祠等转战到豆瓣。书评、影评、乐评~~豆瓣依靠这些用户亲自撰写、分类、筛选、排序的评论内容很快积攒了自己的资本,而他们的盈利模式也很独特,在热门评论的旁边有各大电子商务网站的指向该书(也可能是影碟、音乐专辑或相关产品)链接,如果实现交易,豆瓣则与该电子商务网站实现分账。

人是矛盾的,作为社会动物,却在不断寻找、确证自己,这就使得每个人都有表达自己的需求。我相信我和此时此刻还活在世上的人都应该感到庆幸,我们终于迎来一个不再被迫听某一个人的声音;不再无奈接受某一种观点~~而是选择,同时把自己展示在所有人的面前,只要你愿意。私媒体时代终于来临!

NO.3 Coinstar——1分钱的智慧

记得小时候央视放一个美国的电视节目叫“我怎么没有想到”,里面介绍各种发明,虽然不是革命性的科研突破,但用很简单的方法就解决了一些曾让你困扰不已的问题,每每看完,我都会猛击我家沙发,后悔莫及地喊道“我怎么没有想到!”这一次,我又一次大喊:“我怎么没有想到!”

在你的床底或衣柜里是不是也有一罐罐曾经兴致盎然积攒下来的钢蹦儿,银行不收,小贩不要。据美联储和美国财政部的统计,美国每年有价值约310亿美元的硬币在市场上流通。但还有一个统计显示,其中有价值约105亿美元的硬币,都躺在沙发缝儿一类的地方睡大觉。一个曾经为赚学费而勤工俭学的斯坦福大学学生默巴克发现了这一商机,于是1991年,刚从大学毕业的默巴克旋即成立了自己的Coinstar公司。他订制了一批自动换币机,顾客只需将手中的硬币投进机器内,机器就会转动点数,最后打出一张收条,写出硬币的价格。他将这些自动换币机放在超市、飞机场、咖啡馆等地方,换币的顾客只需要凭收条到与Coinstar合作的商户去领取现金即可。但是,自动换币机要收取8.9%的手续费,所得利润Coinstar与合作商户按比例分成。

这个1991年就诞生的企业之所以登上2006年鲲榜,并非获的是终身成就奖,因为在2006年,Coinstar终于找到一种可持续的盈利模式。

尽管Coinstar在全美各地设置了1万多台自动换币机,业务甚至涉及加拿大、英国等,但来自Coinstar的一项调查显示,有70%的美国家庭知道该公司提供的服务,但只有23%的家庭曾使用过这种服务,8.9%的高额服务费是人们在自动换币机前却步的一大阻力。如何持续盈利,Coinstar终于找到一种全新的盈利模式——“Coin to Card”,其与星巴克咖啡、亚马逊网站等合作,人们用硬币换取的不再是扣除8.9%服务费的现金条,而是各种他需要的等额甚至超额消费优惠券,人们终于可以接受这种“划算”的交易,而这8.9%的服务费实际上是由这些优惠券的提供者——各种零售商付了。Coinstar甚至还与这些合作方实现一定程度的分账,某种优惠券被大量下载,零售商就要为Coinstar提供的服务付费。

如果说刚开始Coinstar的成功是默巴克一个人的成功,那么现在Coinstar的成功则是由亚马逊这些零售商成就的,更准确的说是由现代市场规则成就的,一个好的想法+一个独占的资源+很好的执行,还有什么不可以成功呢?

NO.4 Hansacanyon——不一样的水龙头

你是不是因为从小经常使用同一个或一样的东西而感到厌倦,比如水龙头?不要以为所谓的产品创新就必须抓破脑袋,找到冷门、偏门。水龙头告诉我们,它也可以不一样。

设计师发现了一种新的表达水纯粹、洁净天然本质的方式:一个直角设计的合金水龙头,顶部一改传统,是开放式的水槽,水从这条小小的峡谷中奔涌出来,仿佛我们在自然界中看到的瀑布。出水的同时,龙头后部有灯光亮起,如果水是热的会亮起红灯,如果水是凉的则闪耀着冰蓝色。其奥妙在于水龙头底部和侧面嵌入了二极管温度传感器和发光装置,它可以根据水的温度变换色彩,你只需看水的颜色就知道它的温度,甚至能大致了解天气的冷暖变化。于是,抽象的温度也看得见了,以免手碰到过热或过冷的水,还可以看到自己淋浴时喜欢的水温是什么颜色。水龙头有不同宽幅的尺寸选择,带有按钮式感应装置,能精确调节水温,控制温度,厨房、卫生间都很适用。

这个由德国汉莎(Hansa)公司推出,名为Hansacanyon的水龙头,是由其设计师 Reinhard Zetsche 和 Bruno Sacco 共同设计的,荣获2006年红点设计奖(全球三大设计奖之一)。设计师认为,色彩变幻的水柱给生活带来更多色彩和乐趣,如飞瀑般倾泻的水流消融了金属、理性线条所带来的冰冷,让人们重温了在自然森林中取水的生活经验。使用者看得见水流状况,体会到水的精神内核。无论遇到什么阻碍,它一定能聪明地为自己划开一条路径,展示出令人吃惊的多面形象。大自然的独特性与技术革新之间根本不存在矛盾,它们完全是共生体。

这让我想起欧洲一个生产热水器的公司经理说的一句话:并非中国的企业缺乏创新,而是我们的国家总有政策鞭策、激励我们必须去创新,否则他们就让我们滚开这个市场。这位经理来北京是为了推销他们刚刚研制出的新型热水器。

NO.5 Fancl无添加——包装决定一切

20世纪70年代后期,一些日本女性在使用护肤品后普遍出现肌肤问题,引起当时社会极大反响。当时日本政府针对于此,特别列出了102种对肌肤构成敏感的“表示制定成分”。

Fancl无添加的创始人池森贤二正是捕捉到这一商机,推出了Fancl无添加系列化妆品,他提出“绝不含防腐剂和添加剂,无菌生产,密封包装,注明生产日期”等一系列“无添加”概念,确保Fancl无添加带给顾客最新鲜、最高功效的美容产品,
其实,打着类似“无添加”旗号的化妆品很多,这也非常符合目前化妆品纯天然的趋势。但真正使Fancl无添加胜出的是它的包装。
由于Fancl无添加的生产场所是无菌空间,设有高性能滤网,0.5微米的微粒也无法透过。因此,Fancl无添加化妆品拥有专门设计的密封无菌容器,是在真空状态下经过渗流试验制成的,完全密封防潮;材质轻巧坚硬,方便携带也不怕变形;瓶口开封以后,使用只需轻敲即可倒出美容液,不用担心手接触而造成的二次污染;防倒流和气压式设计保证瓶内美容液不倒流,外部空气也不会进入,彻底杜绝污染变质的可能。

在Fancl无添加创立之初,池森贤二坚持小剂量、独立密封包装销售,这在当时算是特立独行的想法吧,做成大包装不是可以一次卖更多钱吗?很多人劝池森贤二,但他坚持他的想法,理由很简单,由于Fancl无添加的产品没有防腐剂,因此是按需求量生产,开启瓶盖后要在较短的保质期内使用完毕。而这也带来一个副收益,小包装的单价是每个人都接受得起的 ,平时在便利店就可以买一支用用。

但我不得不对Fancl无添加在2006年的表现表示遗憾。SK-II等问题化妆品的曝光,实际上正是Fancl无添加的优势,但是我们却在各种宣传渠道鲜见Fancl无添加的华丽亮相,可能是同国化妆品,不忍心相煎太急吧。

好了,我的榜颁完了。本来想弄个“十大”啥的,可我不想这么对着电脑敲一天字。正好这五个产品创新案例也是让我感到震撼不已的,其他无法可比。

COME ON,快感持续!不知道你现在是否知道我标题的意思,不断有让人眼前一亮的智慧结晶,那种快感让我很享受!

摄影得奖,兴奋ing

因为十一回来就一直做杂志,所以摄影比赛提交作品后就一直没有关注了。听参加开幕式回来的同事说:摄影比赛大家都是很大的幅面,唯独我们单位选送的摄影作品按照比赛说明洗了个最小尺寸,还配了一个很不搭调的像框,我问同事:“我们的作品得奖有戏吗?”,她的回答是“那是相当没戏!”权当笑过,就真慢慢忘记了。

没想到管理部的干事告诉我,我的作品获得三等奖,在选送作品里获得奖次最高,而且评委给了相当的评价(相当评价才三等奖,QD一说我也觉得奇怪)。以下是我的获奖作品,以及落选作品,因为一人最多提交两幅作品,这是我从10多幅一年来行摄精华中层层PK出来的。

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《莲花》这幅获奖真是出乎我的意料,因为我自己遴选时,很多人就觉得不好,是我实在喜欢这个构图了,所以坚持提交作品上去。我猜评委也是认为这张的构图不错吧,实际上这是一个用水缸养殖的莲花正好放在水池旁边,我俯拍下来,就构成这个富有音乐节奏的摄影作品《莲花》。
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《风云》这张是我在去四姑娘山的路上,在长途汽车上抢拍的。只是完全没有想到,原来小时候学画画,远处的山用蓝色,近处山用不同深浅的绿色,居然是真的。同事们说之所以这张没得奖是因为尽管这张照片很美,可惜只是因为四姑娘山美,而并非你的摄影技巧,这样说来也有道理。